Dienstag, 24. Januar 2017

Cabochon-Anhänger: Dame mit Hut


Hallo liebe Copic- Freunde!
 Ich, Erdbeerfrlöschchen, begrüße euch wieder zu einem neuen Beitrag auf dem Copic-Blog. 
Heute habe ich eine kleine Bastelei für euch, die ich gerne auf die MCC in Leipzig mitnehmen möchte. Es ist mein erster Versuch, kleine Schmuckhanhänger mit Cabochon-Steinen herzustellen. Mein Motiv dazu habe ich mit Copis gemalt.


Mein Motiv zeichne ich in Kakaokartengröße (6,4 x 8,9 cm) auf Markerpapier. Es sollte nicht allzu detailliert sein, weil es später am PC noch deutlich verkleinert wird. Zu viele Details würden dann verschwinden. Ein Portät eignet sich zum Beispiel ganz gut, hier eine Dame mit Hut.


Nach dem Linen mit einem Multiliner Cold Gray, lege ich schon einmal ein paar Reflexe und Schatten mit B0000 und BV0000 sowie den Blender an.

 Die erste Schicht der Hautcoloration besteht aus E0000, E50 und etwas YR01, besonders für den Bereich um die Augen.

 Mit R02, RV42, E04 coloriere ich die Lippen und verblende ganz vorsichtig noch einmal mit YR01. Mit R02 und YR01, sowie dem Blender  bessere ich die Haut noch etwas aus.
  
Mit Bunstiften arbeite ich nun die Feinheiten des Geischtes heraus, wie die Augen, kleine Fältchen, Rouge etc. 
Hilfreich ist, wenn man kleine Fotos als Referenzen benutzt.

Damit das Motiv nicht allzu blass wird, entscheide ich mich für eine dunkle Haarfarbe. Für ein natürliches Braun mit vielen Facetten verwende ich oft Stifte unterschiedlicher Farbfamilien: Hier ersteinmal als Basis B000, E0000, E42, E43 und W3, es folgen YR01, E74, E44, E79 und in den dunklen Bereichen W7 und RV99.


Auch die Rosen am Hut werden farblich sehr kräftig, gut passen magentafarbene Blumen.
Ich beginne mit den hellsten Stiften: RV0000, RV10, RV02, etwas RV42, sowie B0000 an den äußeren Blatträndern. Dazu kommen noch der Blender, RV34, RV09 und RV69.


Das Motiv ist im Grunde nun fertig. Kleine Details wie die grünen Blätter und die Hutkrempe (RV69) habe ich jetzt nicht mehr seperat mit angeführt. Den Spitzenkragen und Lichtpunkte zeichne ich mit CopicOpaque White.  Den Hintergrund tupfe ich ganz einfach mit dem Grün der Blätter.
Nun scanne ich das Motiv ein und verkleiner das Bild im Bildbearbeitungsprogramm auf die Größe des Anhängers. Hier handelt es sich um ein Cobochon (der Glasstein) 40 x30 mm, sowie ein antikgoldene Fassung. Anschließend drucke ich das Motiv aus. Zum Festkleben benötigt ihr einen Schmuckkleber, testet aber vorher aus, ob euer sich mit dem ausgedruckten Bild verträgtim üngünstigsten Fall verläuft die Farbe sonst. Ich habe einen Tintenstrahldrucker.

  
Nun klebe ich das Bildchen erst auf den Cabochon, das braucht ein bisschen Übung. Es bleiben zu gerne Luftblasen eingeschlossen. Ich muss auch noch ein wenig üben ;) Nach dem Trocknen und dem Abschneiden des überstehenden Papiers, klebe ich den Stein in die dafür vorgesehene Fassung. 

Tipp: Was mir noch aufgefallen ist, dass man das Bild vielleicht am PC etwas schmaler skalieren sollte. Durch die Krümmung entsteht ein Lupeneffekt, der das Gesicht etwas mopliger werden lässt.

Falls die Bastelei gelungen ist, kann man nun kleine Ketten, Schlüsselanhänger etc. daraus basteln. Ich hoffe, dieses kleine Werk hat euch gefallen.
Ich wünsche euch viel Spaß beim rumwerkeln und ausprobieren.
Bis bald euer Erdbeerfröschchen

Samstag, 21. Januar 2017

Tutorial: Handlettering mit Copics


Hallo, liebe Copic-Freunde!
Es ist mal wieder Zeit für ein kleines Tutorial.
Dieses Mal bin ich, M.Lang, damit an der Reihe und zeige euch heute, dass man mit Copics nicht nur prima Illustrationen colorieren kann, sondern auch wunderbar handlettern kann.

Was ist Handlettering überhaupt?
Ihr kennt es bestimmt schon vom Sehen: Postkarten mit coolen Sprüchen, kunstvoll dargestellte Zitate oder auch Buchcover.
Oft werden hier verschiedene Schriftarten und -stile durcheinander gewürfelt miteinander kombiniert, oftmals auch mit kleinen Verzierungen wie Bannern oder ähnlichem.
Handlettering ist inzwischen glatt zu einer ganz eigenen Kunstform geworden.
Schauen wir uns doch mal an, was wir hier mit Copics so alles anstellen können!



Zu Beginn gibt es eine kleine Übersicht, welche Copic-Spitzen welchen Effekt erzielen.
Hier nutze ich nicht nur die üblichen Copic Ciaos und Sketch, sondern auch die richtigen Marker mit der kürzeren, festeren Spitze.



Genau mit den Copic Markern geht es hier jetzt auch los.
Im Gegensatz zu der weichen, flexiblen Pinselspitze der Ciaos und Sketch kann man mit der relativ harten und dünnen Spitze der normalen Marker recht gut gleichbleibend dünne Striche machen.
Die Schriften wirken dadurch eher etwas statisch, selbst wenn man Kurven und Kringel macht. Die Strichstärke variiert praktisch nicht.




Vergleicht man das Ganze direkt mit der weicheren Pinselspitze der Copic Ciaos und Sketch, sieht man sofort den Unterschied. Je nachdem, wie ich den Stift hier bewege und wie viel Druck ich ausübe, variiert die Strichstärke sehr.
Dadurch kommen besonders dynamische, schwungvolle Schriften gut zur Geltung.



Als Drittes wären da noch die breiten, harten Spitzen, die wir sowohl bei den Markern wie auch den Ciaos und Sketch finden.
Für starke, breite, statische Schriften kann man diese Spitze gut verwenden, auch wenn der Umgang damit ein wenig Übung erfordern kann.
Gerade das Zusammenspiel von breiten und dünnen Linien kann aber sehr reizvoll sein.

Soweit zur Theorie was die unterschiedlichen Spitzen angeht.
Handlettering ist - wie alles andere auch - reine Übungssache. Tatsächlich habe ich selbst gerade erst damit angefangen, mich dafür zu begeistern und habe selbst noch nicht viele Erfahrungen sammeln können.
Aber vielleicht ist es gerade dann auch für euch interessant, so an meinen ersten Erfahrungen teilhaben zu können.

Für den 'richtigen' Teil meines Beitrages habe ich mir eines meiner Lieblingszitate von Mark Twain ausgesucht, das ich gerne als Handlettering zu Papier bringen wollte.



Beim Handlettering geht es viel ums Layout.
Wie und wo platziere ich welche Schrift in welcher Größe? Möchte ich bestimme Worte durch eine spezielle Schrift oder begleitende Elemente hervorheben?
Über solche Dinge könnt ihr euch Gedanken machen, während ihr eine grobe Skizze anfertigt.
Ich habe meine Skizze später eingescannt und die einzelnen Zeilen ein wenig hin und her geschoben, bis ich mit der Aufteilung soweit zufrieden war.
(Gleichzeitig hab ich Dödel auch erst beim Scan bemerkt, dass ich einen Buchstaben vergessen hatte - die notwendige Lücke habe ich dann mit etwas mehr Geschiebe noch eingefügt).



Das Anfertigen des Linearts erfordert ein wenig Geduld und - je nachdem welches Endergebnis man sich wünscht - ein ruhiges Händchen.
Mithilfe eines Geodreiecks und Kurvenlinealen kann man sich Schritt für Schritt voranarbeiten.
In meinem Fall wollte ich ein sehr sauberes Schriftbild haben, bei dem die geraden Linien auch WIRKLICH gerade sind. Stichwort: Geodreieck.
Elemente, die das Ganze dann wiederum auflockern, zeichne ich freihand. Hier in diesem Fall ist das das Banner.
Ein kleiner Tipp am Rande: Wenn ihr Wert auf gerade Zeilen legt, nehmt euch ruhig ein liniertes oder kariertes Papier und legt es unter das Blatt, auf dem ihr arbeitet (auch ruhig schon bei der Skizze!). Wenn ihr mit dem üblichen dünnen Markerpapier arbeitet, scheinen die Linien nämlich noch gut sichtbar durch, sodass ihr euch daran orientieren könnt.
In meinem Fall habe ich hier die Skizze untergelegt, um dem Layout soweit treu zu bleiben.
Elemente wie das Banner coloriert ihr am besten, bevor ihr die Schrift selbst einfügt. So vermeidet ihr es, dass die Schrift bei der Colo verschmiert.
Für das Lineart der Schriften habe ich übrigens die Copic Multiliner verwendet. Da es diese in vielen verschiedenen Größen gibt, ist das Arbeiten damit sehr angenehm - egal wie fein eure Schriften werden, ihr kommt mit einem entsprechend dünnen Multiliner hier gut voran.



Große Schriften wie diese hier eignen sich natürlich prima für etwas Farbe.
Das Lineart der Schrift habe ich mit dem Copic Multiliner in der Farbe Cobalt gemacht und dann einen Farbverlauf mit einigen Blautönen coloriert.
Für genau solche Schriften sind Copics eine prima Sache!



Probiert hier auch ruhig eher ungewöhnliche Farbkombinationen aus.
Da wir mit vielen unterschiedlichen Schriftarten arbeiten, ist dies praktisch DIE Chance, auch entsprechend unterschiedliche Farben zu verwenden, die ihr sonst nicht kombinieren würdet.
Für die eher verspielte Schrift hier habe ich mich daher auch direkt für eine lebhaftere Farbkombi entschieden.



Je nachdem wie geübt ihr im Handlettering und im Umgang mit den Copics seid, könnt ihr solche Schriften auch ohne die Hilfe (das Vorzeichnen) von Multilinern zeichnen.
Probiert vorsichtshalber aber erst auf einem Extrapapier aus, welche Effekte ihr erzielen könnt und übt euren Text einige Male, bevor ihr auf euer sorgfältig vorbereitetes Layout zeichnet.
Auch hier ist es hilfreich, sich die Skizze unter das Blatt zu legen. Gerade wenn ihr Schrift in einen Banner o.ä. platzieren wollt, kann es ansonsten sein, dass ihr zu groß oder zu klein schreibt und das ganze plötzlich nicht mehr passt.
Daher schaut erst einmal auf der Skizze, wie ihr die Schrift am besten platziert und orientiert euch dann bei der Ausarbeitung daran.



Wenn ihr mit der Schrift selbst soweit fertig seid, könnt ihr euch übrlegen, ob ihr noch ein paar Schmuckelemente hinzufügen möchtet.
In meinem Fall habe ich mich für zwei Kringel oben und unten, sowie ein paar kleine Zweige mit Blättern an den Seiten entschieden.
Hier sind eurer Fantasie natürlich keine Grenzen gesetzt.




Ich hoffe, dieses kleine Tutorial hat euch gefallen.
Habt ihr auch ein Lieblingszitat oder vielleicht eine Lieblingszeile aus einem Lied?
Möchtet ihr für eure Einmachgläser hübsche Schilder selbst gestalten?
Es gibt so viele Möglichkeiten, bei denen sich ein schönes Handlettering anbietet.
Vielleicht inspiriert euch dieser Post ja dazu, es auch mal zu versuchen. :D


 Hier kommen wie immer noch einmal alle verwendeten Farben für das Zitat-Handlettering:

Banner: E31, E41, E71, Blender
Never: B45, B32, B12, B97
Option: BG11, BG34, YG41, R00, RV21
Allowing: BG11, BG34, YG41
 + Copic Multiliner in diversen Farben und Größen



Viel Spaß beim Colorieren! <3
 


Mehr von mir findet ihr übrigens auf www.facebook.com/IvoryInterludes!
Schaut gerne mal vorbei! <3
 
 

Falls es etwas gibt, das ihr hier gerne von mir sehen möchtet, schreibt mir! :D
Eure M.Lang

Donnerstag, 19. Januar 2017

Glückspilze



Hallo liebe Copic Freunde,

nach der ganzen Weihnachtskartenproduktion wird es Zeit, mal wieder Geburtstagskarten zu werkeln. Hier habe ich Glückpilze mit Memento Tuxedo black auf Copic Coloring Paper gestempelt und mit meinen Copics koloriert:

Auf dem Hintergrund der kleinen Pilzszene, die ich grün und brau koloriert habe, enstanden durch getupfte Blenderflüssigkeit schöne Lichtreflexe.

Der kleine Briefumschlag läßt sich öffnen:

Mit diesen Copics habe ich koloriert:
Pilze: R29, R 27, FV09, RV05
Hintergrund: E87, E84, E43, Y28, YG95, YG93, YG91
Schatten: W7

Besucht mich auf meinem Blog AnnasArt

Dienstag, 17. Januar 2017

Sending warm wishes



Hallo liebe Copic-Fans!
 Ich (Cinni) bringe euch heute wieder eine Karte mit. 
Inspiriert von den frostigen Temperaturen habe ich mal wieder einen Digi-Stamp ausgegraben und losgelegt.

Was man beim Verwenden von digitalen Stempeln beachten sollte, ist, dass man das Motiv mit einem Laserdrucker ausdrucken sollte! Laser-Drucker-Toner verschmiert nicht. Es wäre doch sehr schade, wenn man am Ende ein verlaufenes Motiv hat.



Verwendete Farben:
Haut: E13 - E11 - E00 - E000 - E0000
Haar: W9 - E77 - E99 - E35 - YR31
Mantel: RV99 - R46 - R14
Schal und Hosen: BG49 - BG13 - BG11
Stiefel, Tasche und Handschuhe: W5 - W3 - W00
Becher und Rock: E44 - E40


Ich hoffe nun, ihr seid alle gesund, und wenn nicht, dann wünsche ich euch gute und schnelle Besserung!

Liebe Grüße eure Cinni

Samstag, 14. Januar 2017

I must Protest


Hallo liebe Copic-Freunde,
 heute bin ich -Elfie- wieder an der Reihe, euch eine Inspiration zu zeigen.

Ich habe diesmal eine Karte gebastelt, die sich aber in meinem Copic Journal Heft befindet.


Die kleine Dame von Blooble Stamps heißt "I must Protest" und ich finde, das macht sie mit Leib und Seele. Coloriert habe ich sie natürlich mit meinen Copics. Den Spruch habe ich mit einem Fineliner geschrieben.


Aufgrund der Farbgebung habe ich sofort ein passendes Designpapier gefunden, welches herbstlich/ Halloween-mäßig ausschaut. Natürlich durften die passenden Ausstanzungen nicht fehlen. Dieses Spinnennetz ist übrigens von Magnolia Stanzen Kit.


Die Blätter sind ebenfalls aus dem Magnolia Stanzen Kit, ich finde sie wirklich ´toll und ich denke, sie werden auf einige Karten landen. Das kleine Stück Korkband ist selbstklebend und passt perfekt zum Herbst.


Um die Karte noch ein wenig aufzupeppen, habe ich noch ein paar orangen Tropfen-Steine aufgeklebt.


Hier seht ihr alle Copics auf einen Blick, die ich für dieses Bild verwendet habe.

Haut: E00, E21, E31, E33, R21
Shirt: BG11, BG13, BG49
Hose: YR12, YR15, YR18, E08
Rachen: C5, C8
Zunge: R02, R05
Haare: N5, N7, 100
Augen: E97, E99
Schild: W1, W3, W5, W7


Ich hoffe, euch hat mein Beitrag gefallen und ihr schaut beim nächsten mal wieder vorbei, denn die komplette Karte besteht aus zwei Seiten.
Liebe Grüße eure Elfie